пятница, 17 января 2014 г.

Уроки радости жизни от Melody Johnson


Ох, как мне нравятся слова этой художницы: "Моя позиция заключается в том, что quiltmaking должно быть в удовольствие, и если это не так, то зачем это делать? Я не доказываю, что могу делать сложные вещи или достичь какого-то совершенства. Я хочу  отлично провести время, делая квилт, и он выглядел бы так же весело, когда будет закончен..."
Посмотрите, какие яркие, радостные цвета использует она в своих работах:












Сайт художницы здесь.

четверг, 16 января 2014 г.

Как фотографировать текстильные работы



Нашла в интернете статью с советами о том, как правильно сфотографировать выполненную текстильную работу. Она мне понравилась тем, что в ней нет заумных терминов и она рассчитана на самую широкую аудиторию, на тех, кто умеет  хорошо шить но не умеет профессионально фотографировать.
Вкратце советы следующие:
1. Постарайтесь повесить свою работу так, чтобы ее центр был на уровне ваших глаз.

2. Настройте в фотоаппарате баланс белого цвета. Очень хороший совет, согласитесь. Мы часто получаем на снимках желтый цвет вместо белого, синий вместо фиолетового и т.д. Не пожалейте времени и прочитайте инструкцию к вашему фотоаппарату.

3. Не злоупотребляйте обработкой фотографий в программе Photoshop.

4. Добейтесь хорошей фокусировки изображения. Избежать нечетких, размытых снимков может помочь штатив. Если же его нет, прижмите локти к телу, чтобы избежать дрожания рук при фотографировании.

5. Не пользуйтесь вспышкой. Она вызовет резкие блики и неравномерное распределение света по всей работе. Лучше всего фотографировать при естественном освещении, хотя прямых солнечных лучей лучше избегать. Если фотографируете в помещении, то лучше поместить источник света сбоку от вас, а не сзади, т.к. в этом случае на работе появится тень.

6. Старайтесь избегать наклонов широко-угольной камеры, держите ее строго вертикально, чтобы края работы выглядели на снимке прямыми линиями, а не дугами.

Полный текст статьи -  здесь.




среда, 15 января 2014 г.

Katie Pasquini Masopust - новый взгляд на привычное

 Для меня эта художница всегда будет примером"инженерного" отношения к творчеству. На мой взгляд, у нее очень мужской подход к созданию дизайна, композиции и т.п. Выражается он в том, что Кэти черпает вдохновение в "расчленении" картинки, разделении ее на более мелкие части и фрагменты, которые затем трансформируются либо по форме, либо по цвету, либо по размеру и т.д. И всегда результат - великолепен и красив.

 У нее есть целая серия работ, где она "точь-в-точь" переводит в текстиль свои "почеркушки" красками на холсте:

Очень рекомендую - сайт.